[한국뉴스투데이] 얼마 전, 지인의 sns 피드에서 ‘망가진 2020 클래식블루’라는 글과 사진을 봤다. 그러고 보니 올해는 ‘클래식블루’라는 색이 2020년을 대표하는 색으로 선정되어 연초에 많은 곳에서 사용되며 주목을 받았다. 그러나 코로나19로 인해 이 아름다운 색은 자신의 매력을 유감없이 발휘하기도 전에 그 존재감이 희미해져 가고 있다. 개인적으로 파란색을 가장 좋아했기 때문에 클래식블루가 2020년도를 어떤 모습으로 장식할지에 대한 기대감이 컸다. 그랬기에 자신을 제대로 펼쳐보지 못하고 있는 클래식블루에 대해 아쉬움은 마음

[한국뉴스투데이] 예전부터 명상하는 인구는 많았겠지만 언젠가부터 명상에 대한 언급이 유독 자주 들려온다. 해당 단어를 듣는 일이 많아지니 자연스레 관심이 갔다. 관심은 실천으로 이어져 작년부터 꾸준히 명상해오고 있다. 갈수록 빨리 변해가는 세상과 무섭도록 바삐 흘러가는 시간 속을 살아가려면 어떻게든 영혼에 휴식을 허락해야 할 것 같았기 때문이다. 명상은 잠에서 깨어난 순간부터 어쩔 수 없이 보게 되는 외부를 향한 시선을 자신의 내부로 향하게 하는 행위이다. 그렇기에 이 순간은 잠시나마 스스로 침잠하여 자신을 비우고 또 감정을 돌아보

[한국뉴스투데이] ‘난초 도둑’이라는 책이 있다. 난초 도둑은 오늘날의 'K팝'이나 '온라인 게임'의 인기에 비견할 만한 난초 열풍이 있었던 시대에 실제로 존재했던 직업이다. 책 안에서는 유럽의 난초수집가들이 보낸 수많은 난초 도둑들이 동남아를 비롯한 신세계의 개척자 노릇을 했다는 일화가 여럿 소개되고 있다. 아무튼 경쟁이 치열해지자 난초 도둑들은 자신이 먼저 찾은 새로운 품종의 난초를 캐낸 후엔 그 서식지를 불 지르기도 했다. 따라서 전 세계적으로 유명해진 난초의 일부 품종은 정작 원산지에선 찾을 수 없게 되었다.지금도 난초는 흔

불경에 이런 문장이 있다. ‘내 목숨이 있는 동안은 자식의 몸을 대신하기 바라고 죽은 뒤에는 자식의 몸을 지키기 바란다.’ 이것은 언제나 우리를 기다려주고 한없이 품어주는 그녀 ‘어머니’만이 지니는 뜨거운 소망일 것이다. 어머니는 누구에게나 따스하고 포근한 존재이다. 예전에 지인 성악가가 공연 후 앙코르 송으로 불러 마음을 흔들었던 곡이 있었다. 그 곡은 이후에도 꽤 오랜 시간 가슴에 남았는데, 바로 드보르작의 ‘어머님이 가르쳐주신 노래’였다. 가냘픈 선율 속에 담긴 우수 섞인 아름다운 멜로디는 마음의 심연에 깊은 닻을 내려 한참을

[한국뉴스투데이] 감수성이 뛰어난 아이인 형찬이는 얼마 전 다른 학생이 치는 피아노곡을 듣고는 ‘이 곡은 얼음 계곡 같아요. 왜 이렇게 차갑죠?’라며 음악에서 받은 느낌을 표현했다. 참으로 적절한 표현이었다. 오랜 시간 접해온 음악이지만 추상의 언어인 음악으로 형상을 표현해내는 것은 여전히 신비롭다.실체가 없는 음이라는 재료로 새소리와 같은 여러 소리는 물론 마치 눈에 보이고 그려지는 것처럼 이미지나 상황을 묘사하는 것은 음악이 지닌 재능이다. 쇼팽의 곡 ‘추격’은 말을 타고 누군가 빠르게 쫓아오는 상황을 상상하게 하고 ‘겨울바람’

2019년도 저물어 간다. 시간은 속수무책. 있던 자리도 다시 알 수 없는 들풀처럼, 잠시 꽃처럼 빛났던 한낮의 햇살도 길가에 떨어져 뒹구는 낙엽처럼 초라하다. 12월의 초승달처럼 시간은 그림자도 없이 사라진다. 내 앞에 허락된 시간을 가름할 자 누구인가. 신실한 신앙인이 아니더라도 12월에는 누구나 선한 목자처럼 자신을 뒤돌아보기 마련. 다시 첫사랑을 회복한 기쁨으로 무릎을 꿇고 기도하는 깊고 고요한 성찰의 시간을 갖는 어메이징 그레이스!1972년 발매된 아레사 플랭클린의 앨범 “AMAZING GRACE”실황을 담은 다큐멘터리 영

본격적인 가을 시즌을 맞아 국내 음악계는 다양한 주제를 품은 연주회가 진행되고 있다. 내용뿐 아니라 레퍼토리 및 테마에 대한 전문성이 향상하는 추세를 보이는 가운데, 지난 9월 7일(토), 부산 영화의전당 하늘연극장에서는 SMCircle의 ‘클래식으로 만나는 영화음악’의 세 번째 시리즈가 진행되었다. 2013년 My Sweet Valentine 세종체임버홀 연주를 시작으로 오랜 시간 동안 클래식의 대중화를 위해 많은 관객과 호흡한 SMCircle(리더 박성미)은 공연장을 찾은 청중들에게 영화 속 명장면의 감동을 무대 위로 소환시켰다

“인생은 그 날이 풀과 같으며 그 영화가 들의 꽃과 같도다 그것은 바람이 지나가면 없어지나니 그 있던 자리도 다시 알지 못하거니와...”(다윗의 시 중)개봉 30일 동안 10만 관객이 를 봤다. 거대한 상업 영화들 틈바구니에 끼어 일반 관객들에겐 제목조차 낯선 영화일 터인데, 는 아랑곳하지 않고 쉬지 않고 붕붕 난다. 도대체 그 힘은 뭐지? 1994년 한여름. 그 어떤 비밀이 숨겨져 있었기에 턱없이 부족한 상영관을 찾아 관객들은 에 빠져드는 것일까? 감정이입. 그저 멀리 두고 잊고 살았던 지난 기억들을 복기하듯

내가 가르치는 10살 희수는 학원에서 피아노를 치다가 갑자기 악보 위에 그림을 그리곤 한다. 연습하던 피아노곡에서 어떤 영감을 받은 것인지 다양한 그림을 그려나가고 또 가끔은 그림의 스토리도 들려준다. 희수에게 음악은 분명 다른 감각기관을 자극하는 요소가 되어 그림이라는 형태로 표현되고 있었다. 비단 이 학생뿐이 아니다. 예전에도 이런 학생들은 있었고 음악을 들려주고 그 느낌을 회화로 표현하게 하는 수업은 그동안 여러 교육기관들에서 실행되어왔다. 이렇듯 각 예술들은 서로 간에 영향을 주고받아 왔으며 그중에서도 미술과 음악의 상호 영

1997년 “여성의 눈으로 세계를 보자”는 캐치프레이즈로 출범한 서울국제여성영화제. 격년제로 개최되다가 3회 때인 2001년부터 매년 열리는 영화제가 올해로 21회다. 21회의 슬로건은 “20+1, 벽을 깨는 얼굴들”. 20과 1을 의도적으로 분리시켜 앞으로 10년을 다시 새롭게 시작하겠다는 결의를 내비친다. 올해 포스터의 3명의 여성 얼굴들은 슬로건을 이미지로 보여 주듯 간결하고 강렬하다. 2019년 상영작들 역시 도발적이고 당차다. 영화제는 8월 29일부터 9월 5일까지 서울 메가박스 상암월드컵경기장과 문화비축기지에서 열린다.

[한국뉴스투데이] 무더운 폭염이 한풀씩 꺾이고 있는 요즘이다. 여름은 으레 더운 계절이지만 지난 10년 사이 더위에 대한 개념 자체가 바뀌고 있다. 이는 비단 우리나라만의 현상이 아닌 전 세계의 현상인 듯하다.4계절이 있는 우리나라와는 달리 세상에는 평생을 하나의 계절로 살아가야 하는 나라들이 있다. 그중 브라질에 사는 사람들은 여름 외에 날씨에 대한 경험 없이 일평생을 살아간다.놀랍게도 그들은 무더위를 고통으로 느끼거나 그로 인해 생활 의욕이 저하되지 않는다고 한다. 오히려 폭염은 에너지가 되어 자신들만의 고유문화와 예술을 발생시

"1977년 9월 16일 조르쥬 망델가 38번지. 드높은 천장과 무거운 커튼, 조각장식의 가구.... 그녀의 전설에 걸 맞는 무대에서 칼라스는 비극 오페라의 주인공처럼 쓰러졌다 그러나 이번에는 막이 다시 오르지 않았고, 어둠 속에서 천둥치듯 몰아치던 박수 소리도 없었다. 쓰러진 육신 속에 구현되어 있던 노르마, 루치아, 메듀사, 레오노레, 지오콘다....모든 신화의 인물들이 이제는 호흡을 멈췄다.‘20세기 후반의 가장 위대한 벨칸토'는 페르 라셰즈의 묘석 밑에서 추억의 목소리가 되었다”고 불문학자 김화영은 1977년 프랑스에서 칼라

지난달 어머니 생신을 기념으로 남해를 다녀왔다.남해는 그동안 그 아름다움에 대해 많이 들어왔던 터라 꼭 가보고 싶었는데 서해나 동해와는 다른 아름다움을 지니고 있었다.남성적이며 거친 느낌을 주는 강원도와는 다르게 매우 웅장하면서도 여성스러웠고 모성과 같은 따뜻함을 지니고 있었다. 어머니의 생신을 축하하기 위해 찾은 장소에서 한없는 모성과 같은 바다를 느끼다니 모든 것이 하나로 연결되어 있는 것만 같은 묘한 기분이 들었다.오늘은 나에게 드넓고 광활하면서도 모성과도 같은 바다를 연상시키는 곡 하나를 소개하려 한다.영화배우 하정우가 감독

영화의 모태는 사진이다. 최초의 영화는 다큐멘터리에서 시작됐다. 뤼미에르 형제의 (1895). 형제는 사진 공장에서 퇴근하는 직원들의 움직임을 ‘시네마토그라프’라는 촬영기로 찍었다. 현실 상황을 있는 그대로 찍어낸 것이 영화의 첫 출발이다. 뤼미에르 형제로부터 시작된 영화는 조르주 멜리에스에 이르러 비로소 이야기체 영화가 된다. 다큐를 넘어선 허구적 세계를 보여준 최초의 영화는 조르주 멜리에스의 < 달나라 여행>(1902). 영화를 예술의 경지로 끌어 올렸다는 평가를 받는 스웨덴의 잉그마르 베르히만은 “영화

[한국뉴스투데이] 음악인들에게 통영은 ‘윤이상’의 도시이다. 윤이상은 세계적으로 유명하지만, 좀 더 살펴보면 통영에는 시인 김춘수, 소설가 박경리, 화가 전혁림, 시인 김상옥 등 숱한 예술가를 만날 수 있다. 왜 통영에는 이토록 아름다운 예술가들이 많이 탄생했을까? 지난봄에 바라본 통영의 앞바다를 보고 느낄 수 있었다. 이 도시가 가진 매력이 음악과 함께 어우러진다면 얼마나 아름다울까? 한껏 들뜬 마음으로 통영국제음악당을 찾았다. 피아니스트 베조드 압두라이모프는 리스트와 프로코피예프의 작품으로 레퍼토리를 꾸몄다. 좀더 자유로웠던 리

“가버나움아 네가 하늘에까지 높아지겠느냐 음부에까지 낮아지리라 네게 행한 모든 권능을 소돔에서 행하였더라면 그 성이 오늘까지 있었으리라”(마태복음11장23절)영화를 보는 내내 몹시 불편했다. 불편한 심기는 쉽게 가라앉지 않았다. 레바논내전, 극한빈곤, 난민, 불법체류, 종교분쟁, 인종분쟁, 등등. 무거운 낱말들이 머리에 윙윙거렸다. 먼 나라 남의 일로 흘려듣던 사건들이 선명한 이미지로 각인됐다. 감독은 영화라는 무기로 “꼼짝 마!! 당신들은 의 포로야!!”라고 말하듯 빈곤과 난민문제를 2시간 동안 처절하게 보여준다. 영리

[한국뉴스투데이] 어떠한 상황이나 장면에서 나타나는 딱딱한 현상 자체가 아닌 거기에서 느껴지고 전달되는 아스라한 느낌과 기분을 우리는 분위기라 말한다.분위기는 어떠한 상황에서 느껴 질 수 있고 개인에게서 나타나며 다양한 장르의 예술품들 속에서도 느껴진다.음악들에서도 다양한 분위기를 만날 수 있는데 어느 날 친구와 함께 달리는 차속 라디오를 통해 흘러나왔던 음악이 주던 그 분위기가 오래토록 잊혀 지지가 않는다.어딘가 모르게 축축함을 머금고 있던 그 음악은 희미한 어두움을 간직한 채 그 어둠속에 진한 벨벳 촉감의 커튼 안에서 리듬에 몸

[한국뉴스투데이] 아버지의 부재. 성장기에 아버지가 없다는 것은 어떤 것일까? 특히 남자아이에게 아버지의 존재란 무엇일까? 영화 를 보고 든 생각이다. 아버지의 부재 속에서 자란 알폰소 쿠아론 감독(61년생. 멕시코). 감독은 50여 년이 지난 아득한 옛일들을 왜 꺼내보고 싶었을까? 그때는 몰랐던 어떤 비밀이 그 안에 숨어 있기에 영화로 만들고 싶었을까? 를 극장에서 본지가 한 달이 지났건만 잠시 물끄러미 멈춰 있을 때면, 문득문득 영화의 잔상들이 나를 놓아 주지 않는다. 책상서랍 깊숙이 묻어둔 지난 일기장을 꺼내어

[한국뉴스투데이] 옷깃에 스며드는 찬바람이 겨울의 시작을 알리던 어느 날, 성정 살롱콘서트가 무대에 올랐다. 지난 11월 30일, 금호아트홀에서 진행된 이번 공연은 성정문화재단이 주최한 제7회 성정살롱콘서트와 제1회 성정예술인상 시상식까지 한 번에 만나볼 수 있는 자리였다. 성정문화재단은 세계적인 바리톤 고성현과 성정첼로앙상블의 화려한 무대까지 즐길 수 있도록 짜임새 있는 기획을 선보였다. 6명의 첼리스트가 선보인 젊은 에너지 가득한 1부와 바리톤 고성현의 농익은 감성이 빚어낸 2부의 균형은 실로 놀라웠다.성정첼로앙상블의 화려하고

네가 흙으로 돌아갈 때까지 얼굴에 땀을 흘려야 먹을 것을 먹으리니 네가 그것에서 취함을 입었음이라 너는 흙이니 흙으로 돌아갈 것이니라(성경 창세기 중에서).을 봤다. 독일 영화다. 푸른 새벽을 달리는 첫 장면부터 이미 빠져들었다.회원제로 운영되는 슈퍼마켓에서 일하는 두 남자 브루너(페터 쿠르트)와 크리스티안(프란츠 로고스키) 그리고 두 남자 사이의 마리온(산드라 휠러). 특별한 기술이 필요할 것 같지 않은 일을 그들은 매일 신중하게 수행한다. 천장에 닿을 만큼 높이 쌓인 상품들을 지게차